Anish Kapoor en el MUAC

Esta página también está disponible en: Inglés

Anish Kapoor en el MUAC

El artista escultor Sir Anish Kapoor, un “Rock Star” del arte contemporáneo en el mundo, presenta, en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo MUAC, su primera exposición en México y Latinoamérica, con 23 de sus obras, “Arqueología: Biología”. Inaugurada el 28 de mayo y permanecerá abierta hasta el 27 de noviembre de 2016 .

Anish Kapoor es uno de los artistas con mas influencia en el mundo del arte que ha logrado cambiar la percepción que existía sobre la escultura contemporánea. Nacido en Bombay, India, Kapoor ha vivido y trabajado en Londres desde los 1970s. En 1990 representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia donde se le otorgó el Premio Duemila y en 1991 el ganó el prestigioso Premio Turner. En 2009, Anish Kapoor fue el primer artista contemporáneo en tener una exposición en la Royal Academy of Arts, en Londres.
Creador Frijol de Chicago expone en México

Una gran exposición de arte contemporáneo

La exposición que  ha convocado multitudes de todas partes del mundo ocupa dosmil metros cuadrados en cuatro salas del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) esta compuesta con 23 piezas, tres de ellas “grandes instalaciones”. Su exposición en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo no es cronológica pero ofrece un amplio espectro del trabajo de Kapoor, con obras que van de 1980 a 2015.

La obra de Kapoor llega al MUAC

La obras que integran esta exposición traídas desde Gran Bretaña en dos barcos con un peso de mas de 20 toneladas. Para poder instalar esta exposición en el MUAC fue necesario calcular si el edificio del museo estaba preparado para tales cargas y dede luego la moderna y fantástica construcción esta preparada. Esta exposición por el tamaño de las piezas exhibidas solo sería posible en muy pocos museos del mundo.

El movimiento de las cajas que contenían las piezas exhibidas requirió un espacio cerrado con pasillos géneros y se necesitó diseñar gruas construidas específicamente para acomodar estas enormes y pesadas piezas. La exposición de Kapoor en el MUAC con algunas de sus obras de gran formato es mayor a la expuesta en el Guggenheim de Bilbao en 2010.

Anish Kapor su obra internacional

Las esculturas de Anish Kapoor han sido exhibidas en los principales museos y galerías del mundo. Recientemente su obra se presentóen el Jewish Museum & Tolerance Centre en Moscu; a finales de 2015, en los jardines del Palacio de Versalles con gran controversia; en el Museo Sakip Sabanci de Estambul, Turquía (2013); el Museo de Arte Contemporáneo de Australia, en Sídney, Australia (2012); el Museo De Pont de Arte Contemporáneo, el Tilburg, Holanda (2012); el Museo Leeum, Museo Samsung de Arte, en Seúl, Corea del Sur (2012); el Grand Palais, de Paris, Francia (2011); el Museo Guggenheim de Bilbao, España (2010); en la Royal Academy de Londres, UK (2009) y en el Haus der Kunst, en Munich, Alemania (2007).

Para conocer mejor al artista y su obra recomendaríamos ver el video del Jewish Museum & Tolerance Centre en Moscu grabado con motivo de la exposición de Kapoor en este Museo.

Entre las ideas expresadas por Kapoor sobre su visión del arte escultórico y sobre sus obras en particular se tiene:

«Yo estoy interesado en la escultura que manipula al que la ve en una relación especifica con ambos el espacio y el tiempo. El tiempo, en dos niveles: uno, narrativamente y cinematicamente, como un asunto en el paso por la obra y otro; como una elongación del movimiento. Esto tiene que ver con la forma y el color y con la propensión del color para inducir ensueño. Consecuentemente, yo espero una elongación del tiempo. El espacio es semejantemente complejo, el espacio contenido en un objeto debe ser mayor que el espacio que lo contiene. Mi propósito es separar el objeto de su cubierta-objeto.» © Anish Kapoor.

De su conferencia en Jewish Museum & Tolerance Center y de las pregunatas que surgieron del público presentada en el video aqui escribo algunas de las ideas que me parecieron de las mas interesantes que pueden ser completadas, modificadas o rectificadas por el lector motivado por el arte contemporáneo:

• • En la escultura hay la responsabilidad de permitirse ser estúpido.
  • En la escultura se trata del cuerpo o de la sexualidad
  • El arte no tiene nada que decir. Tal vez sea mi cultura.
  • En la escultura la realidad está presente solo parcialmente
  • Al crear se pasa de no saber a la certeza
  • Si la mano del hombre no está presente al crear arte algo pasa
  • Un objeto no es solo como se describe
  • Hay un lenguaje místico entre lo real y lo no real
  • Los objetos no están ligados a sus orígenes
  • Los “selffies” son los nuevos espacios públicos
  • Algo extraño pasó en mi exposición de Versalles que la declararon anti semita. Dejé el graphity sobre las esculturas. Yo fui muy tolerante
  • No soy moralista soy generativo
  • Los objetos viven su propia vida
  • La ciencia lleva registros el arte no lleva registros de los cambios
  • La materia obscura con la que yo trabajo tiene su paralelo con el universo
  • Yo no estoy interesado en diseñar cosas, estoy interesado en descubrir
  • El Arte puede ser visto como un proceso que no termina donde la tolerancia es importante.

Información General:

Dirección

Insurgentes Sur 3000
Centro Cultural Universitario
Delegación Coyoacán
C.P. 04510
Ciudad de México

informes@muac.unam.mx

+52 (55) 5622 6972

Miércoles, Viernes y Domingos
10:00 a 18:00 horas (La taquilla cierra a las 17:15 hrs.)

Jueves y Sábado
10:00 a 20:00 horas (La taquilla cierra a las 19:15 hrs.)

Lunes y Martes
Cerrado

informes@muac.unam.mx

Entrada $40 pesos

¿Como llegar?

Metrobús

Bajar en la estación: Centro Cultural Universitario.

Metro

Bajar en la estación: Universidad de la línea 3 y tomar el “Pumabus” ruta 3 (verde) zona cultural.

Automóvil

Si vienes por Insurgentes o Periférico sigue las salidas que dicen Centro Cultural Universitario. Si vienes por Av. del Imán sigue la salida que dice Ciudad Universitaria. Se cuenta con varios estacionamientos del centro cultural.