Museo Dolores Olmedo
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Museo Dolores Olmedo
Una colección extraordinaria en un escenario bello y agradable. Es como visitar a Dolores Olmedo en su casa, una sensible coleccionista de pinturas de Diego Rivera y Frida Kahlo, amiga de estos pintores por muchos años. La colección incluye de una selección importante de piezas prehispánicas de las culturas Olmeca y Maya.
En el casco de la Hacienda de La Noria del siglo XVI modificada durante los siglos XVII y XIX. Un generoso espacio que incluye al museo, donde se exhiben tanto su colección permanente como exposiciones temporales de nivel internacional, con un bello jardín habitado por una gran sociedad de exóticos pavorreales mexicanos.
En la construcción se aprecia lo que queda de la arquitectura de lo que fue la pequeña capilla de Tzomolco consagrada a San Juan Evangelista, registrada como un monumento histórico.
La ex hacienda, ahora museo, está ubicada muy cerca de los canales de Xochimilco. Tierra de los Xochimilcas durante el periodo prehispánico, que llamaban este lugar Tzomolco que significaba Náhuatl “la colina en partes” la colina que está atrás de la casa principal de esta construcción.
Dolores Olmedo adquirió esta construcción en ruinas en 1962. Después de un dedicado y prolongado esfuerzo de reconstrucción, en el que buscó mantener los elementos básicos de la arquitectura colonial, conservando los característicos materiales originales de estas construcciones, este museo fue abierto en 1994.
La construcción y las colecciones de este museo fueron donados al pueblo de México por Dolores Olmedo Patiño, su única dueña, el patrimonio de su trabajo de toda su vida.
A continuación un breve resumen de la información que ofrece la guía descriptiva del Museo Dolores Olmedo Patiño que se encuentra a la venta en la tienda del Museo.
Las colecciones en el museo
En este museo se encuentra una parte muy importante de la obra de Diego Rivera, unos de los pintores mexicanos más relevantes del siglo XX y probablemente el más conocido. Junto con las obras de Frida Kahlo, también conocida en todo el mundo, y la obra de otra gran pintora, originaria de Rusia, Angelina Beloff , que forman una magnífica colección, de tres grandes artistas, que nunca se había presentado al público en una sola colección.
En este atractivo y cuidado museo se muestran con familiaridad arte, historia y sensibilidad. Pinturas, piezas prehispánicas y estofados del virreinato de la nueva España que son santos labrados en madera, cubiertos con oro, y una sala dedicada al arte popular de México.
Las Pinturas Diego Rivera
Rivera el famoso pintor de retratos, lienzos de gran tamaño, el muralista. Nació en 1886 en la ciudad de Guanajuato, una ciudad en el área central de México con tradición minera y también cultural. Uno de los precursores del movimiento que se conoció durante la primera parte del siglo XX como la Escuela Mexicana. Murió en la ciudad de México en 1957.
En el museo se pueden apreciar obras de varios periodos de Rivera. Desde su niñez, en 1896, que en aquel entonces tenía diez años, pintó el retrato de su madre, María Barrientos Rivera.
A los veinte años se trasladó a Europa con una beca. Asistió a la Academia de San Fernando de Madrid y permaneció en Europa veinte años donde viajo mucho y experimento con todas los movimientos pictóricos del aquellos años.
Se puede apreciar de estos años “El picador” de 1909, que corresponde al Realismo Español . El óleo en el que ya se puede apreciar su estilo muestra un miembro clave de la cuadrilla que acompaña al torero.
“El Matemático” de 1918 en el que experimenta con las tendencias del momento y con la influencia innovadora Post-impresionista de Paul Cézanne. Representando a la Escuela Mexicana la conocida “Tehuana” el retrato de Dolores Olmedo, 1955.
La sala dedicada a la pintura mural de Rivera.
En lo que fue la capilla de la Hacienda de La Noria se pueden ver los bocetos de lo que posteriormente fueron los murales que pintó en la Universidad de Chapingo; “La Ejecución de Maximiliano de Habsburgo”, 1935, un borrador de lo que después fue un mural de Palacio Nacional; “Frozen assets”, 1931, el único fresco incluido en la colección, uno de los siete módulos que Rivera produjo para su exposición retrospectiva en Nueva York.
La sala Maya.
La piezas mostradas confirman la gran inventiva de esta cultura y sus habilidades, su cerámica y su escultura. Aquí se encuentran cinco acuarelas Pintadas por Rivera sobre motivos Mayas que hizo para ilustrar el libro “La Tierra del Campesino y del Venado”, 1935 ; sin embargo una de las obras más gustadas son “Las Sandías”, 1957, no solo por ser el tema inevitablemente asociado con los Mexicanos sino por haber sido su última pintura antes de morir.
La Cocina.
Una típica cocina del periodo colonial. Se conservan en las paredes los azulejos de Talavera del estado de Puebla, de la construcción original de la hacienda.
También se exhiben aquí los cubiertos de plata hechos especialmente para Maximiliano de Habsburgo y los platos conmemorativos del primer centenario de la independencia de México como república independiente. Los platos de porcelana inglesa muestran los perfiles de Benito Juárez y Porfirio Díaz los dos personajes políticos más relevantes en ese momento.
Retratos y autorretratos
En esta sala se muestran los retratos de Dolores Olmedo y de su familia pintados o dibujados por rivera Rivera. La colección incluye cuatro autorretratos de Rivera que muestran cándidamente porque el era llamado “el sapo rana” con: ojos saltones, párpados caídos, la cara grande con papada y piel flácida.
In 1954 Frida Kahlo, entonces esposa de Rivera, finalmente murió cuando Rivera tenía 68 y le acababan de diagnosticar cáncer de próstata.
Puestas de Sol
Durante la estancia de Rivera en Acapulco, después de sus tratamientos de cobalto, él se dedicó a documentar, día a día, los siempre cambiantes efectos de la luz en varios tratamientos de la puesta del sol en la Bahía de Acapulco. La serie consta de veinticinco escenas.
Litografías.
Esta sala incluye las piezas que Diego Rivera produjo de 1930 a 1932. Una buena parte representan escenas de sus murales, en particular “Zapata el líder campesino”. También hay retratos , entre ellos desnudos de Dolores Olmedo y de Frida Kahlo y bosquejos de Emma Dunbar amiga de Diego.
Dibujos.
Aquí se muestra el gran don de Diego Rivera para el dibujo el cual ejecutaba con extremada facilidad. Como el Retrato de Pita Amor, 1957, concebidos como dibujos desde el mero principio, son nombrados como “conclusiones” . Otros son simplemente esqueletos de una idea , que va a ser desarrollada después.
Rivera creó un icono floral, que inevitablemente se asocia con su trabajo de cual se han apropiado otros artistas seguidores de Rivera. El Alcatraz o calla Lily, de origen africano, se ha convertido inexorablemente con todas las cosas Mexicanas. Sus Alcatraces rara vez aparecen solos, generalmente están acompañados por retratos de mujeres o escenas que involucran mujeres.
La sala Frida Kahlo
Frida Kahlo nació el 6 de Julio de 1907 en Coyoacán, un barrio que entonces estaba en las afueras de la ciudad de México. A la edad de seis años enfermó de polio y comenzó su lucha de toda la vida por sobrevivir, un hecho que aparentemente le dio una dirección a su indomable espíritu. Además en 1925 sufrió un terrible accidente de tráfico del que quedó semi-inválida el resto de su vida. Parte de su dolor y de su desesperación están plasmados en: El Camión, 1929, y el retrato de Alicia Galant, 1927.
Su inmensa voluntad y su gran curiosidad convencieron a su madre que la dejara estudiar en la Escuela Nacional Preparatoria, poco común para mujeres en aquella época, donde ella tenía que viajar diariamente desde las afueras de la ciudad al centro de la ciudad de México.
Frida Kahlo fue miembro del Partido Comunista Mexicano donde posiblemente tuvo contacto con Diego Rivera que era uno de los pilares de este Partido. Él estaba pintando entonces el mural La Creación, 1922, en el Anfiteatro de la Escuela Nacional Preparatoria. Existen dos versiones de cómo se conocieron. La primera es que la fotógrafa Italiana Tina Modotti, los presentó en una junta del Partido Comunista Mexicano. La segunda describe un encuentro casual en la Secretaría de Educación cuando Rivera estaba trabajando en el mural La Percepción Política del Pueblo mexicano, 1923-28. Se casaron en 1929. Tuvieron una relación tormentosa que de alguna manera está representada en el autorretrato de Frida llamado Justamente algunos pocos pequeños piquetitos, 1935.
La vida de Frida tuvo muchos espacios para la introspección debido a su condición su movilidad limitada y obligada a la auto contemplación de su imagen, emociones y desesperación. Que se pueden apreciar en La columna rota, 1944. En esta pintura se ve a Frida parada, medio desnuda, su cuerpo abierto y expuesto de la garganta hasta abajo en su pelvis.
En casi todas las pinturas de Frida ella misma es la protagonista. Ella misma explicaba que pasaba mucho tiempo sola y que a ella misma era lo que mejor conocía. Frida murió a la edad de 47 años en la Casa Azul , lo que hoy es la Casa Museo Frida Kahlo.
Sala de Cubismo
Dedicada a las pinturas de Diego que durante sus casi veinte años que permaneció en Europa. Primero viajó a España en 1907 con una beca donde pintó obras como: Autorretrato con chambergo, 1907, En las afueras de Toledo-Los viejos-1912, y Cerca de la fuente de Toledo,1913.
En 1909 llegó a Francia y durante su tiempo de estudio descubrió a los impresionistas. Entre los trabajos de trabajos de esta época se incluyen Alquerías, 1914, Paisaje de Normandía, 1918 y Paisaje de Midi, 1918. Cada una de estas pinturas revela una visible influencia en el paisaje y colores del Postimpresionismo y se refiere a la obra y la escuela de Paul Cézanne.
La incursión de Rivera en el Cubismo se ilustra en El sol rompiendo la bruma, 1913. Rivera estudió las variadas expresiones del cubismo. Producto de este periodo de análisis: Hombre joven con estilográfica, 1917. Los elementos de la composición se fracturan en fragmentos geométricos, que luego son re-arreglados en el espacio asignado.
En una clase aparte está Cuchillo y fruta enfrente de la ventana, 1917. Pintura terminada tres días después de la muerte del niño que tuvo con Angelina Beloff. La escena mira hacia fuera, en el gris invierno, sobre el mirador de Montparnasse, es la mezcla de las dos fases estilísticas tempranas más importantes de Rivera: Cubismo e impresionismo.
Sala Fernando Gamboa
La Colección de Arte Popular de Dolores Olmedo es una de las más importantes que se conozcan de objetos mexicanos, en su mayoría de procedencia rural, cuando las raíces de México eran mayoritariamente rurales . En los años veintes del siglo XX tomaron una relevancia significativa y al relacionarse con la identidad mexicana, las mejores piezas de arte popular y de las artesanías fueron consideradas piezas de museo.
La sala que guarda esta colección, que lleva el nombre del célebre curador Fernando Gamboa, incluye obras maestras en vidrio, cerámica, papel maché, madera y papel de estaño, entre otros materiales. El espectador podrá de decidir los méritos artísticos de estas piezas maestras del arte popular mexicano.
Sala Angelina Beloff
Nacida en San Petersburgo, Rusia, en 1879 donde permaneció hasta 1909, después de graduarse en la Academia de Bellas Artes Plásticas de esta ciudad, para continuar con su arte en París en la Academia Henri Matisse. Este mismo año conoció a Diego Rivera en Bruselas, Bélgica. Cinco años después en París Angelina dio nacimiento a un niño que se llamó Diego y el cual murió, catorce meses después, durante el frío invierno de 1917. Posteriormente después de que Rivera se había regresado a México, en 1932 Angelina decidió seguirlo y después de un tiempo tuvieron un breve encuentro casual durante un concierto en Bellas Artes en el que Rivera no pudo reconocerla..
Los paisajes de Angelina Beloff en su interpretación del campo mexicano son sus obras más conmovedoras, como las pinturas El balneario y La fábrica pero especialmente su memorable óleo Tepoztlán.
Para conocer más y mejor las colecciones del Museo Dolores Olmedo Patiño le recomendamos ampliamente la publicación con el nombre de este museo que se vende en la tienda del museo por $20 pesos, en español o en inglés.
Horario: Martes a domingo de 10 de la mañana a 6 de la tarde.
Cómo llegar: Línea 2 del metro a Estación Taxqueña, después Tren ligero 8 (Tranvía) a Estación La Noria, de ahí caminar dos cuadras al sur.
Para mayor información:
Avenida México 5843, La Noria, Xochimilco, Ciudad de México, 16030
Teléfonos: 5555 1221, 5555 1016, 5555 0891, 5555 0516
www.mdop.org.mx
